नई मोशिनो लुकबुक में 50 के दशक का कठपुतली थिएटर और कॉट्योर सैलून

जबकि कुछ डिजाइनर सबसे आवश्यक बुनियादी चीजों का संग्रह कर रहे थे या घर के कपड़े (इस संगरोध के लिए धन्यवाद) के साथ प्रयोग कर रहे थे, दूसरों ने पलायनवाद का रास्ता चुना। आपको शायद ही आश्चर्य होगा अगर हम यह कहें कि जेरेमी स्कॉट ने नए मोशिनो संग्रह के लिए दूसरा विकल्प चुना। वास्तव में, क्लासिक पैंटसूट या ग्रे जॉगर्स से एक डिजाइनर दूर की कल्पना करना मुश्किल है। और चूंकि स्कॉट की प्रेरणा के स्रोत आमतौर पर बार्बी डॉल से लेकर मैरी एंटोनेट तक होते हैं, इसलिए महामारी के बाद से मोशिनो के पहले संग्रह से भी उतनी ही प्रभावशाली उम्मीद की जा सकती है।

डिजाइनर ने निराश नहीं किया: ब्रांड की वसंत-गर्मियों की प्रस्तुति ने सबसे तेज फैशन स्नोब भी आश्चर्यचकित किया। डायर के पतन / सर्दियों के वस्त्र संग्रह के लिए मारिया ग्राज़िया चियुरी की तरह, जेरेमी स्कॉट ने द्वितीय विश्व युद्ध के बाद प्रेरणा के लिए फ्रेंच क्यूटूरियर्स द्वारा लघु गुड़िया की प्रदर्शनी, फैशन थियेटर की ओर रुख किया। एक बार, उसी नीना के बेटे रॉबर्ट रिक्की के इस विचार ने फ्रांसीसी फैशन को उसके इतिहास में सबसे कठिन अवधियों में से एक में बचाने में मदद की। शायद, अब वही तकनीक विश्व फैशन को कोरोनावायरस के परिणामों से बचाने के लिए डिज़ाइन की गई है। हम इस उद्यम की सफलता के बारे में निश्चित नहीं हैं, लेकिन प्राथमिक स्रोतों के साथ गैर-तुच्छ काम के लिए हम निश्चित रूप से स्कॉट को उच्चतम स्कोर देते हैं! और श्रमसाध्य कार्य के लिए भी, क्योंकि एक जीवित व्यक्ति की तुलना में लघु कठपुतली पर एक पोशाक को फिट करना और भी अधिक कठिन है - पूरी तरह से अलग अनुपात।पिस्सू पर जूता मारने जैसा कुछ।

सबसे पहले, ऐसा लग सकता है कि संग्रह में वस्तुओं का डिज़ाइन 50 के दशक के पहले से ही एक हजार बार के कॉट्योर सैलून के बारे में एक भोज और सेवानिवृत्त कहानी पर आधारित है। लेकिन करीब से जांच करने पर, वे पूरी तरह से अप्रत्याशित तत्वों को नष्ट कर देते हैं। सबसे पहले, ये सिर्फ़ सीम और डार्ट्स हैं जो स्कर्ट पर बाहर की ओर हैं और कपड़े माना जाता है कि अंदर बाहर हैं, फिर क्रिश्चियन डायर के न्यू लुक की भावना में एक खुली टॉप लेयर के साथ एक ड्रेस जिसमें एक कोर्सेट और एक अंडरशर्ट रसीला ट्यूल से बना हुआ है, और फिर के रूप में अगर अधूरा कपड़े चखने के निशान के साथ। यह दृष्टिकोण, डायर के लिए जॉन गैलियानो के 2005 के वस्त्र संग्रह की भावना के बहुत करीब है, हमारे पोस्ट-महामारी काल में अभी फैशन में एक पूरी तरह से नई ईमानदारी का खुलासा कर रहा है। डिजाइनर और दर्जी, जो दशकों से बंद एटेलियर दरवाजे के पीछे सभी आंतरिक प्रक्रियाओं को छिपाते थे,फैशन के मेहमानों को दिखाने के लिए, साल में दो बार एक त्रुटिहीन अंतिम तस्वीर दिखाते हैं, वे अब अपने श्रमसाध्य और जटिल काम को बिना अलंकरण के प्रदर्शित करने से डरते हैं, जैसे कि हमें संकेत देना कि यह उन लोगों के लिए भी मुश्किल है जो दिन पर दिन बनाते हैं सपना और एक परी की कहानी। इसके अलावा, जैसा कि हाल की घटनाओं ने दिखाया है, यह उन्हें कुल अनिश्चितता के क्षणों में भी पैदा करता है, जब यह पूरी तरह से स्पष्ट नहीं है कि अंत में इस सभी फैशन की आवश्यकता किसे होगी।