फैशन और कला के मिलन का संक्षिप्त इतिहास

फैशन ने हमेशा कला के लिए प्रयास किया है: यदि आप इसे नहीं बनाते हैं, तो कम से कम समय-समय पर इसके साथ प्रतिच्छेद करें। इन चौराहों के बिंदुओं को सही तरीके से संग्रह माना जा सकता है, जिस पर डिजाइनरों ने कलाकारों के साथ कंधे से कंधा मिलाकर काम किया। दिसंबर के पहले दिन, एच एंड एम और एलेक्स काटज़ के संयुक्त संग्रह की रिलीज़ निर्धारित है, और इसकी पूर्व संध्या पर, हमने इस तरह के पिछले वर्षों के सबसे उत्कृष्ट सहयोगों को याद करने का फैसला किया।

सल्वाडोर डाली एक्स एल्सा शिआपरेली

इतालवी एल्सा शियापारेली हमेशा बोहेमिया के अपने सर्वश्रेष्ठ प्रतिनिधियों के आसपास एकत्र हुए हैं, और उनका संचार अक्सर पार्टियों से परे पेशेवर क्षेत्र में प्रवाहित होता है। सल्वाडोर डाली, सभी समय की मुख्य सर्जिस्ट के साथ उनका सहयोग फैशन (और कला भी) के इतिहास में विशेष रूप से दृढ़ता से बन गया है। डिजाइनर और कलाकार ने जैकेट को दराज की जेब और लॉबस्टर और अजमोद के साथ प्रसिद्ध पोशाक के साथ बनाया। डाली ने शिअपरेली को टोपी-जूते के रूप में इस तरह के प्रतिष्ठित आइटम बनाने के लिए प्रेरित किया, मैच के जेब के साथ दस्ताने और नकली नकली नाखून के साथ दस्ताने।

यासुमसा मोरिमुरा x इस्से मियाके

एक दिलचस्प कलाकार के साथ संयुक्त काम का विचार 1996 में इस्से मियाका के पास आया। प्लेटिंग के लिए अपने प्यार के साथ, जो संयोगवश, उन्होंने हेनरी रूसो के गतिशील चित्रों का आनंद लेते हुए खुद के लिए खोजा, लक्ष्य काफी सरल था - एक कैनवास से कपड़े पर एक प्रिंट डालना और एक pleated प्रभाव जोड़ना ताकि छवि न हो विकृत। पहला कलाकार जिसके साथ मियाके ने एक संयुक्त परियोजना करने का फैसला किया, वह थी यासुमासा मोरिमुरा। एक पेंटिंग बनाने के लिए, मोरीमुरा महान स्वामी के मूल कार्यों को लेता है और छवि के लिए अपने स्वयं के सिर या शरीर को "संलग्न" करता है। मियाके के लिए, उन्होंने जीन अगस्त डॉमिनिक इंग्रेस की पेंटिंग "ला सोर्स

द चैपमैन ब्रदर्स x लुई वुइटन

लुई विटन ने दो बार कुख्यात कलाकार भाइयों के साथ सहयोग किया है। 2013 में, किम जोन्स हाउस में पुरुषों की लाइन के रचनात्मक निदेशक ने जेक और डीनोस चैपमैन को कपड़े और यात्रा बैग के लिए कला प्रिंट डिजाइन करने के लिए कमीशन किया। भाइयों ने उज्ज्वल कढ़ाई के साथ चीजों को चित्रित किया - दोनों शानदार और जंगली - और उन्हें "द गार्डन इन हेल" कहा गया (एपिटेट को अपने घर के लिए डायना वेरलैंड द्वारा गढ़ा गया था)। जोन्स इतने प्रभावित हुए कि उन्होंने फिर से ब्रिटिश कला विद्रोहियों को आमंत्रित किया, नाज़ीवाद, कु क्लक्स क्लान और फ्रांसिस्को गोया के कामों के बारे में बताते हुए लुई वुइटन पुरुषों के संग्रह वसंत-गर्मियों 2017 के लिए प्रिंट पर काम करने के लिए। चैपमैन भाइयों ने नहीं किया। खुद को मनाने के लिए लंबे समय तक और इस बार उन्होंने अफ्रीकी जानवरों की छवियों के साथ पुरुषों की शर्ट और रेनकोट को सजाया।

लुई वुइटन, 2013; लुई वुइटन, वसंत-ग्रीष्म 2017

भित्तिचित्र कलाकार एक्स प्रादा

मिउकिया प्रादा समकालीन कला की एक जानी-मानी प्रशंसक हैं: 1993 में उन्होंने प्रादा फोंडज़ोन की स्थापना की, जो कलाकारों और अन्य कलाकारों का समर्थन करती है। वसंत-गर्मियों 2014 के मौसम में, डिजाइनर ने स्ट्रीट आर्ट की ओर रुख करने का फैसला किया: लैटिन अमेरिका के भित्ति चित्रों की प्रेरणा से और न केवल, प्रादा ने एक संग्रह जारी किया, जिसमें से छह कलाकारों के चित्रों को सजाया गया: यूएसए से एल मैक, स्पेन से मेसा, कनाडा से गेब्रियल स्पेक्टर, कोलम्बिया से स्टिंकफिश, फ्रांस से जीन डेटालैंट और फ्रांस से पियरे मोर्ने भी शामिल हैं। उन्होंने न केवल प्रिंट बनाए, बल्कि उस जगह को भी सजाया, जहां शो उनके हस्ताक्षर चित्र के साथ हुआ था। वैसे, यह कलाकारों के साथ प्रादा के प्रत्यक्ष सहयोग का पहला मामला नहीं है: उदाहरण के लिए, प्रसिद्ध चित्रकार जेम्स जीन ने स्प्रिंग-समर 2008 के संग्रह में उनके काम में मदद की।

डेमियन हिर्स्ट एक्स अलेक्जेंडर मैक्वीन

जब खोपड़ी के साथ पहला प्रतिष्ठित दुपट्टा छोड़ने के बाद 10 साल बीत चुके हैं, तो अलेक्जेंडर मैक्वीन ने इस कार्यक्रम को प्रसिद्ध कलाकार के साथ मिलकर मनाने का फैसला किया। उनकी पसंद हमारे समय के सबसे हाई-प्रोफाइल कलाकारों में से एक पर गिर गई - डेमियन हेयरस्ट। 2003 में, मैक्क्वीन ने अपनी "एंटोमोलॉजी" श्रृंखला से हेयरस्ट द्वारा प्रत्येक के साथ 30 रूमाल का उत्पादन किया। इसका परिणाम वास्तव में एक कला संग्रह है, जिसमें हिस्ट के कैलीडोस्कोपिक कीट रूपांकनों ने मैकक्वीन के हस्ताक्षर खोपड़ी को सामंजस्यपूर्ण रूप से तैयार किया है। हर्ट के अनुसार, उनकी परियोजना "स्वर्ग में की गई शादी है।

डैनियल बुरेन एक्स लुइस वुइटन

जबकि संग्रह ही महान फ्रांसीसी कलाकार, वैचारिक धारीदार पोस्टर और अन्य ग्राफिक कार्यों के लेखक से प्रेरित था, डैनियल ब्यूरेन सीधे कल्पनाशील उज्ज्वल लुइस विटन-स्प्रिंग-समर 2013 शो के विकास में शामिल थे। नतीजतन, यह कहना मुश्किल था कि उनका काम कहां से शुरू हुआ और कहां खत्म हुआ: मार्क जैकब्स द्वारा बनाए गए कपड़ों की ऊर्जा उसी स्थान पर मौजूद थी जिसमें ब्यूरेन द्वारा डिजाइन किए गए प्रवेश द्वार थे। कलाकार और डिजाइनर को संयुक्त रचनात्मकता के साथ इतना प्रभावित किया गया था कि वे एक विज्ञापन अभियान के फिल्मांकन और लुई वुइटन बुटीक के डिजाइन में दोनों का सहयोग करते रहे।

ओलाफ ब्रेनिंग एक्स बल्ली

स्विस कलाकार के सहयोग के साथ हास्य की एक महान भावना और अपने उच्च गुणवत्ता के चमड़े के सामान के लिए प्रसिद्ध ब्रांड को 2011 में मियामी अंतर्राष्ट्रीय समकालीन कला मेले में प्रस्तुत किया गया था। ओलाफ ब्रेनिंग और बल्ली के रचनात्मक निर्देशकों माइकल हर्ट्ज़ और ग्राहम फिडलर ने न केवल जीवंत और आकर्षक रंगों में जूते और सामान की एक पंक्ति जारी की, बल्कि एक बहुत ही वैचारिक विज्ञापन भी शूट किया, जिसके लिए ब्रेनिंग ने एंडी वारहोल के काम से विचारों को आकर्षित किया। "मैंने हमेशा एंडी की मर्लिन से प्यार किया है (एक अभिनेत्री की वारहोल की प्रतिष्ठित पॉप कला चित्र। - एड।) और दोनों को मेरी अपनी भाषा में सम्मानित करना चाहते थे," कलाकार ने समझाया।

कीथ हरिंग एक्स निकोलस किर्कवुड

सनकी अमेरिकी कलाकार और मूर्तिकार कीथ हारिंग लंबे समय से समकालीन कला के प्रतीक हैं। इसके भोले और विचित्र ग्राफिक्स, उन जगहों पर, जो बच्चों के परिहास की याद ताजा करते हैं, वास्तव में दिन के विषय पर व्यंग्य करते हैं। अफसोस की बात है कि 1990 में केवल 31 साल की उम्र में हरिंग की मृत्यु हो गई, लेकिन उनकी नींव अभी भी एड्स से पीड़ित बच्चों की मदद करने में सक्रिय है, और प्रतिष्ठित पॉप कलाकार की विरासत के लिए भी जिम्मेदार है। 2011 में इस नींव के साथ, जूते डिजाइनर निकोलस किर्कवुड का एक संग्रह बनाया गया था, जिसमें टखने के जूते और जूते के हर सेंटीमीटर को हरिंग के चित्र के साथ कवर किया गया है। वैसे, यह एकमात्र मामला नहीं है जब नींव ने डिजाइनर को कलाकार के कामों को उधार लेने की अनुमति दी थी: 2010 में, टॉमी हिलफिगर ने हरिंग द्वारा ड्राइंग के साथ एक सीमित जूता संग्रह जारी किया था।

यायोई कुसमा x लुई वुइटन

“2006 में, मार्क जैकब्स ने मुझे टोक्यो में देखने के लिए उड़ान भरी और पूछा कि क्या मैं राज्यों में जाना चाहता हूं और उनके साथ एक संयुक्त परियोजना करने की कोशिश करूंगा। इसने मुझे बहुत प्रेरित किया, क्योंकि मुझे हमेशा से फैशन में दिलचस्पी रही है,”एक जापानी कलाकार ने अपने उज्ज्वल पोल्का डॉट्स के लिए जाना। उस वर्ष के बाद से, Yayoi Kusama ने एक शानदार काम किया है, ग्राफिक डिज़ाइन, दुकान और खिड़की की ड्रेसिंग, या कपड़े। 2012 में, उसने जैक वीब्स के परिधान और सहायक उपकरण का एक कैप्सूल संग्रह बनाने के लिए जैकब्स के साथ मिलकर अपने हस्ताक्षर मटर के साथ छिड़का। हालांकि, ज़ाहिर है, एक ही लुई Vuitton के लिए बुटीक का इंटीरियर वास्तव में आश्चर्यजनक है, एक अन्य ग्रह से एक साइकेडेलिक सीबेड की याद दिलाता है।

ताकाशी मुराकामी x लुई वुइटन एक्स म्यूज़ियम ऑफ़ कंटेम्परेरी आर्ट लॉस एंजेल्स

इस सहयोग ने एक साथ तीन प्रमुख दिग्गजों को एक साथ लाया: जापानी पॉप कला कलाकार ताकाशी मुराकामी, मार्क जौब्स और लॉस एंजिल्स में संग्रहालय की समकालीन कला के प्रमुख फ्रांसीसी ब्रांड लुई वुइटन। बाद वाले ने अपनी छत के नीचे एक लुई वुइटन पॉप-अप स्टोर रखा, जहाँ कोई भी व्यक्ति जैकब्स-मुराकामी की जोड़ी द्वारा निर्मित वस्तुओं को खरीद सकता था। यह 2007 में हुआ था, हालांकि कलाकार और डिजाइनर 2003 से सहयोग कर रहे हैं। हैरानी की बात है लेकिन सच है: मुराकामी के कार्टून ग्राफिक्स ने टोक्यो की सड़कों से सीधे लुई Vuitton क्लासिक्स में ताजगी और बचपन जोड़ा, और परिणाम बहुत मूल है। जैकब्स इस तरह के जोखिम भरे कारनामों को संभाल सकते हैं जैसे कोई और नहीं।

जेम्स नरेस एक्स कोच

न्यूयॉर्क के एक प्रसिद्ध चित्रकार जेम्स नरेस ने पेंटिंग की अपनी शैली विकसित की। हालांकि पहली नज़र में, पेंट के उनके निरंतर मोटे स्ट्रोक स्पष्ट लग सकते हैं, लेकिन अगर आप बारीकी से देखते हैं, तो उनके पास एक असामान्य गुण है: वे अंतरिक्ष में जमे हुए, बहते समय का चित्रण करते हैं। सामान्य तौर पर, किसी भी अमूर्त पेंटिंग की तरह, नीरस के काम को समझना चाहिए। फैशन ब्रांडों के लिए, कोच ने उन्हें दूसरों की तुलना में बेहतर समझा और उनकी सराहना की। ब्रांड ने कलाकारों को बैग की लाइन पर डिजाइनरों के साथ एक टीम में काम करने के लिए आमंत्रित किया। अप्रैल 2012 में, कोच और नरेस ने दुनिया को छह बड़े सफेद बैग दिखाए, जिन्हें गहरे हरे, कैडमिन लाल, गर्म गुलाबी और अन्य रंगों के व्यापक स्ट्रोक के साथ सजाया गया, साथ ही साथ पियरलेस मेटलिक पेंट के साथ काले टोट बैग।

एंसलम रीले एक्स डायर

क्रिश्चियन डायर को हमेशा कला के अपने प्यार के लिए जाना जाता है (शुरुआत करने के लिए, वह अपने फैशन हाउस की स्थापना से पहले एक आर्ट गैलरी के मालिक थे), इसलिए यह समझ में आता है कि उनके ब्रांड को किसी योग्य कलाकार से सहयोग लेना चाहिए। 2012 में, डायर ने जूते, बैग और गहने का एक कैप्सूल संग्रह लॉन्च किया, जिस पर उन्होंने बर्लिन के कलाकार और मूर्तिकार एंसेल रीले के साथ काम किया। रीले के हाथ में क्लासिक हैंडबैग और क्लच, बैले फ्लैट्स और हील्स, झुमके और कंगन थे, जो शांत नीयन रंगों में चित्रित थे, धातु और छलावरण पैटर्न के साथ कवर किए गए थे। इसके अलावा, कलाकार ने 45 डिग्री के कोण पर बैग पर पारंपरिक डायर की रजाई बना हुआ डिजाइन उकेरा। इस प्रकार, उन्होंने बर्लिन के भूमिगत गतिशीलता की परिचित चीजों में सांस ली।

रोसन क्रो एक्स ज़ैक पोसेन

अमेरिकी कलाकार रॉसन क्रो ने दोस्तों के माध्यम से डिजाइनर जच पोसेन से मुलाकात की। एक साक्षात्कार में, क्रो ने साझा किया कि एक स्टाइलिस्ट उसे जानता था जिसने उसे बुलाया और अपने डिजाइनर प्रेमी के फैशन संग्रह पर एक साथ काम करने की पेशकश की। वह प्रेमी पोसेन निकला और 2010 में, फैशन वीक में कलाकार और डिजाइनर ने क्रो-पोसेन द्वारा फूल-चित्र के कपड़े का एक बहुत ही सुंदर संग्रह दिखाया। ज़ैक पोसेन की बातों पर, क्रो के हाथ से पेंट की थोड़ी उदास और आकर्षक बूंदों ने आश्चर्यजनक रूप से एक हल्का चरित्र हासिल कर लिया, लेकिन मुख्य चीज - इसके विपरीत और ऊर्जा नहीं खोई।